Nomada Q

III

Si la función fundamental de un puente consiste en permitir la comunicación de dos comunidades, que hasta ese instante estaban obligadas a vivir separadas. El puente de modular de Nomanslanding va mas allá del concepto convirtiéndolo en ritual.

Diseñado por un grupo de artistas locales en el marco de actividades de la ultima edición del  Ruhrtriennale festival en Alemania, encuentro cuyo calendario de actividades artísticas comprende varios meses. Y que para su ultima edición celebrada en 2.015 se dejaron seducir por el arte urbano, siendo la pieza central este puente instalado de forma efímera uniendo las dos riberas del principal afluente de la ciudad.

Formado por una pasarela el usuario al llegar al centro de la pasarela se encontraba con un volumen móvil, formado por un dome partido en dos mitades, esta formas esféricas actuaban como miradores desde el contemplar la ciudad uniéndose cada intervalo de tiempo y permientiendo en encuentro de las dos comunidades. 

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Rodeado por un perímetro vallado la superficie blanca de la esfera se convierte en un refugio espiritual donde reflexionar y meditar antes del encuentro.




Aunque en el mercado ya existen a disposición del fotógrafo en su vertiente profesional, accesorios que le permiten ampliar la imagen captando hasta el mas mínimo detalle. 

Todavía se precisan de tecnologías muy sofisticadas en su utilización, que permiten capturar imagenes a escala microscopica. Sin embargo el fotógrafo ruso Alexey Kljatov tuvo la genial idea de modificar el objetivo de su vieja cámara con una lente 44M-5 Helios.

Enfocándola contra un fondo oscuro y con la iluminación de un potente diodo led Alexey, logra captar el efecto nítido de las geometrías simétricas que presentas las gotas de agua. Cuando se encuentra en estado de congelación. Para saber mas de como aplicar la técnica Alexey dispone de un excelente blog donde ofrece todo tipo de detalles.

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Las formas y seres que habitan el universo a escala microscopica, siempre se nos ha presentado como algo inalcanzable a nuestra vista y comprensión. El fotógrafo Alexey nos lo muestra tal como es sin emplear grandes medios y con mucha imaginación



La sabiduria popular y la practica científica son dos actividades que en ocasiones se retroalimentan. Este es el caso de la utilización de semillas que desde tiempo ancestral se han utilizado para depurar el agua.

Especies arboleas como el Kiri utilizado en diferentes regiones de China con el objetivo de descontaminar suelos, o el Moringa un árbol originario de Zimbabwue del que tras extraer sus semillas se machacan empleándose para purificar el gua. Inspirado por este tipo de practicas un equipo de investigadores del MIT dirigidos Rohit Karnik se fijaron en el cilantro. 

Planta utilizada como especia en numerosas gastronomías, mas concretamente en su albura parte interior del tallo y que tras ser  acoplado a una sonda o tubo de entre tres y cinco centimetros de diámetro. Funciona como un excelente filtro que tiene la capacidad de eliminar hasta el 99% de las bacterias resistentes.

Muy fácil de cultivar y de rápido crecimiento, la utilizacion del cilantro como medio natural se ha mostrado como una ecelente solución con la que eliminar las impurezas presentes en el agua almacenada en acuíferos o pozos. Su uso sin embargo presenta limitaciones,  cuando en los ensayos el equipo de Rohit le expuso a poblaciones compuestas por virus su capacidad para eliminarlos fue practicamente nula lo que limitaria su uso.

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Presentado a finales de 2.015, el filtro natural se ha mostrado eficaz en su capacidad antibacteriana, eliminando colonias completas de la bacteria E coli una de las cepas mas activas.

Hacia mucho tiempo que no tenia noticias del trabajo de la artista  Tara Donovan Trabajo que se caracteriza por reproducir paisajes fragmentados con los no ofrece su particular visión de la naturaleza.

Para su ultima exposición en la Renwick Gallery de Washington y que se podrá visitar hasta mediados de Junio, la artista utiliza algo tan frágil como millones de pliegues de hojas de papel, con los que traza los solidos perfiles de volúmenes que representan los accidentados perfiles de una cadena de montañas.

Es este contraste entre las diferentes formas y texturas y de como convergen en una misma propuesta artística, lo que ofrece diferentes ópticas de lo que esta constituido materialmente. Y de como se comporta la materia adoptando infinitas formas en relación al medio con el que se relaciona.


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Titulada The Renwick se trata de una instalación de carácter especifico y efecto masivo, donde la materia orgánica y su tratamiento artificial. Se convierte en símbolo de lo imperecedero y lo solido de un ciclo geologico que percisa de miles de millones.


Tara Donovan: Sculpting everyday materials from Louisiana Channel on Vimeo.



Enclavado en el centro de una laguna, su aspecto a pesar de llevar décadas abandonado no indica ni hace pensar que atesore una antigüedad que data de Siglo XIII. Erigido como una sombra de un pasado esplendoroso extraído del mas cautivador cuento infantil.  

Château de la Mothe-Chandeniers se ha convertido en una causa por la que una asociación de simpatizantes tratan de desterrarlo de las garras del olvido, restaurándolo con el propósito de convertirlo en un atractivo desde el punto vista turístico. Reformándolo respetando sus diseño original y abriéndolo como establecimiento hostelero.

Aunque en la región francesa de Vienne donde esta ubicado esta dominado por un extenso catalogo de palacetes y castillos, la inmensas mayoría de este  increíble censo arquitectónico pertenecen a familias adineradas, que heredan sus propiedades de padres a hijos. Por lo que la única opción que queda de poder hospedarse en uno de estos monumentales lugares, es ser invitado por un anfitrión o disponer de un gran presupuesto con el que abonar el alquiler por temporadas de uno de ellos.

En el caso de del Château de la Mothe-Chandeniers situado en las afueras de la localidad de Trois-Moutiers, presenta un aliciente mas, su incomparable patrimonio paisajístico y natural donde el agua ha moldeado en entorno. Salpicado por cientos de charcas y pequeños afluentes. Al castillo de dos alturas se accede por una pasarela que salva los escasos diez metros que lo separa de la orilla donde predominan juncos y vegetacion baja.

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Victima de numerosos avatares entre ellos un incendio en 1.932 que obligo a su practica reconstrucción, en la actualidad permanece en situación de semi-abandono. Habiendose convertido en el refugio de numerosos animales silvestres.




Como si fuera la quilla de un catamaran la nueva plataforma eólica presentada a finales de 2.015 por la compañía Española Saitec, permite operar en alta mar reduciendo los costes logísticos. Que supone trasladar, fijar y crear las condiciones de seguridad de una plataforma fija.



Que garanticen la estabilidad y la maniobrilidad de la turbina. Bautizada con el nombre de  SATH© la plataforma ha sido fabricada en hormigon, su diseño modular permite la posibilidad de orientarla, aprovechando la dirección de circulación que el viento presenta dependiendo del momento, aumentando de esta forma la generación de energía obtenida. 

Aunque la tecnología empleada en el montaje de  SATH©, tiene en el mercado antecedentes similares pudiendo encontrar plataformas que permiten su desplazamiento en condiciones climatológicas adversas. La solución desarrollada por los ingenieros pertenecientes al departamento de innovación, de la joven empresa vasca agiliza estos procedimientos suponiendo un ahorro de recursos notable.

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Montada en tierra firme los aerogeneradores marinos son remolcados al interior del océano, emplazándoles en la ubicación de forma sencilla, lo que supone reducir su impacto medioambiental de forma sustancial




Aprovechando las diferencias de tonalidades y texturas que provoca las humedades de las paredes cubriéndolas de finas películas compuestas por líquenes y musgo, el artista urbano SeaCreative trazo en uno de los tabiques de una fabrica abandonada en la ciudad italiana de Varese.

El contorno amorfo de dos figuras cuya mera presencia resulta inquietante, a la vez que transmite cierta indiferencia y seguridad al que las observa. Realizadas a finales de 2.015 su autor empleo espátulas para retirar parte de la vegetación, las figuras se ocultan parcialmente tras discretos antifaces unos rostros inexpresivos donde prevalecen la serenidad. 

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Acostumbrados a su galería de personajes caracterizados por sus rasgos cómicos y sus colores encarnados, en esta intervención SC nos ofrece una versión minimalista de sus retratos utilizando las paredes donde habitualmente pinta como lienzo



Existen lugares que por denominación ya resultan evocadores, incitando a los viajeros menos ortodoxos adentrarse y explorar sus antecendentes mas alla del significado de su topónimo.

En mi caso lo que me cautivo en primer lugar fue su inverosímil posición y desafio de la gravedad en un paisaje cuyo ecosistema conformado por selvas Amazónicas, donde la dificultad para acceder en la actualidad solo sugiere las enormes dificultades logísticas y tecnicas que debieron suponer la contrucción. De una plataforma apenas una saliente que bordeando la montaña que lo acoge en sentido descendente.

Permitiendo al visitante tocar uno de los saltos de agua mas espectaculares de los muchos que se encuentran en la región de Baños en Ecuador, bautizado con el categórico nombre del Pailon del Diablo, apelación que hace referencia a la posibilidad que el observador tiene de contemplar el rostro del señor de las tinieblas dependiendo de la posición desde la que este situado. 

Con un salto que supera los ochenta metros de altura se precipita al vació, oradando con la fuerza ejercida por la presión del chorro la cuenca del rió. Donde la acumulación de vegetación ofrece unas vistas espectaculares, esculpidas por miles de años y la acción constante del preciado elemento en sus diferentes estados.

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Se trata de un lugar único desde el punto medio ambiental y paisajístico, por lo que ha sido seleccionado como localización  apareciendo en diferentes producciones cinematográficas como Prueba de vida. El Pailon del Diablo es un lugar surcado por cientos de senderos, cuyo atractivo turístico embarga los sentidos.




Creada para el programa de arte publico Watershed que se convoco a lo largo de 2.015, teniendo como marco la ciudad canadiense de Calgary.

La instalación titulada  Forest Lawn Lift Station utiliza como medio narrativo la tecnología como materia prima, a partir de la que crear paisajes artificiales. Donde la luz emitida desde el interior de un edificio que con anterioridad fue un molino de agua por diodos led. Lo vincula haciendo referencia a la relación y su uso anterior.

Firmada por el artista local Sans façon, la instalación híbrida ha sido merecedora del premio del certamen  por representar los valores y principios de la ciudad. Simbolizando la esencia de los orígenes sobre los que asento y desarrollolo. A partir de una concepción poética donde la luz representa como metáfora orgánica los cientos de afluentes que todavía se pueden encontrar en los alrededores de la ciudad.

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Producto de la colaboración del Sans con un equipo interdisciplinar formado por ingenieros  y arquitectos. La superficie de la fachada modifica su patrón de colores reflejando el estado de los recursos hidricos con los que cuenta la ciudad.



Mediante el tratamiento del espacio y las formas arquitectónicas en las que el se pueden desplegar, la artista checa Magdalena Jetelová realiza un ejercicio estético donde anida periodos históricos donde la geometrías de estilos y geometrías se fusionan mostrándonos.


Una suerte de texturas y tonos donde la solidez de la arquitectura se convierte en una estructura que acoge de forma temporal la arena color ocre que se diluye desde lo alto de una pirámide, parasitando su entorno y transformando sus contornos originales. Titulada Domestication Of A Pyramid se trata de una instalación de corte épico realizadas sobre diferentes escenarios que corresponden a otros edificios. 

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El claustro de un palacete se convierte en el anfitrión perfecto, donde crear un paisaje donde los elementos orinicos nos muestra el discurrir del tiempo como un fenómeno cuántico



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Nomada Q


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